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| 編輯推薦： |
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美国首位获得普利策奖的影评人，罗杰·伊伯特四十年精选集，美国电影历史和文化的珍贵记录
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| 內容簡介： |
罗杰·伊伯特将他惊人的能量、敏锐的判断、广博的知识、探索的眼光和尖锐的幽默感，都融入了他关于电影的评论文章中，它们是我们时代最具洞察力的影评文字。
伊伯特已经成为了权威。作为得过普利策奖的新闻工作者（他也是获此殊荣的第一位影评人），他已成为杂志和报纸行业的中流砥柱；他主持的电视节目为同类电视影评节目开创先河，至今已持续播出长达三十年；他的著作——不光是影评集，也包括那些论述更大电影议题的文章——如潺潺流水绵延不绝。
本书收入的那些散文充分说明，伊伯特是如今为普罗大众写作的影评人中最有思想的、从历史角度来说也最见多识广的一位。电影之所以吸引我们，不仅是因为它的故事，其纹理结构也同样重要，伊伯特毫不张扬的文笔正好符合这个道理。
所以，光是冲着伊伯特那些影评文章的力量，这本集子就值得一看，更何况它还有附加的价值：《在黑暗中醒来》记录了美国的电影历史和电影文化在多个层面上的各种变化。或许伊伯特自己都没能深刻意识到这一点，但事实上，他按时间顺序记录下的确实是电影制作、电影欣赏、电影评论等方面的诸多重大发展变化。于是，伊伯特的这些大作便成为了一份引人入胜的历史记录，记录下极具智慧的他如何面对当代电影的巨大变化。
《在黑暗中醒来》记录了一位重要影评人的感性时刻，也是对过去四十年中我们电影文化发展历史的宝贵记录。它一定会被放在你的书架上，和艾基、法伯以及极少数与他们旗鼓相当的名字一起。
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| 關於作者： |
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罗杰·伊伯特（Roger Ebert），美国首位获得普利策奖的影评人，在美国影视业和新闻业拥有巨大的影响力。
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| 目錄：
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前言
导语
引子 梦想殿堂之消失
第一部分 访谈与人物
第二部分 最佳影片
第三部分 外国电影
第四部分 纪录片
第五部分 被忽视的和被低估的
第六部分 散文与杂感
第七部分 关于电影评论
后记 电影百年之思
跋 关于生命和电影的意义
附录 年度十佳榜单
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| 內容試閱：
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那些年也是我作为影评人在交学费的一个过程。1970年，当我自己也在芝加哥大学附校开了电影课程时，是约翰?韦斯特建议我使用那种可暂停的十六毫米放映机，对影片做逐一镜头的分析。我会在课上针对几十部影片就这么停停、放放、讨论讨论。等有了激光光盘和DVD之后，这变得更加方便，我在世界各地的电影节上都采用过。这是一种讨论电影风格时直观、实用的方法，并非以理论为出发点，而是以一片黑暗的观众席中某人大喊一声“停”开始，随后画面停止下来，我们针对镜头、构图、机位、剪辑、对白、表演、服装、打光技巧或是银幕上某些特别的东西展开讨论。我不知道在关于电影的大道理上，我们的讨论是否产生过什么重大意义，但有时候我们确实会感到，仿佛和导演一起深入了电影的内部；我记得在一部希区柯克的电影里，有一处枪击刹那发出的闪光，我们仔细观看影片，终于发现其中有一格被特意留了出来，于是放映机发出的光线打在银幕上，反射回来，形成开枪的效果。
在这些课程中，我们用的是路易斯?贾内梯教授的《认识电影》（Understanding
Movies），他在书中提出了不少构图思路上的实用观点。之后几年，我们还用到了大卫?波德维尔和克莉丝汀?汤普森（Kristin
Thompson）两位教授的几本专著，他们在关于电影风格的问题上有着最深入的看法与见识，而且对自己的学识很有信心，文风清新优雅，绝非那种用学究气来掩盖心中没底的行文方式。罗伯特?宗卡当初编辑某篇云山雾绕的文章时，曾引用过别人的一句话：“如果你写的东西，不能让随便哪位买了报纸的人都读得懂的话，那只能说明，其实连你自己都没弄明白。”这是条真理，波德维尔和汤普森的那些书就是明证。
我去了不少电影节。1967年我在纽约电影节上遇到了宝琳?凯尔和维尔纳?赫尔佐格（Werner
Herzog），还有其他许多人，但与他们二位的相遇，对我来说具有铭记终生的重要性。我和凯尔渐渐成了好友，她打来的电话经常会如此开始：“罗杰甜心，不，不，不。”然后再向我解释，我的观点为何不仅是错误的，而且还有可能造成伤害。至于赫尔佐格，他为我树立了一个电影艺术家的典范：无畏、心里只有拍摄对象、对商业考量无动于衷、相信观众始终能跟得上他。自从我看第一部赫尔佐格作品以来，三十八年过去了，他贡献出总共约五十部剧情片与纪录片，没有任何一部是妥协的、可鄙的、出于实用主义目的而拍摄的、或是让人毫无兴趣的。即便是他那些失败之作，影片本身也都蔚为壮观。
差不多一年之后，我终于见到了马丁?斯科塞斯本人；我们俩和宝琳?凯尔挤在一间旅馆房间里侃侃而谈，斯科塞斯谈到了他的剧本《女巫季节》（Season
of the Witch），它后来被拍成了《穷街陋巷》（Mean
Streets）。还有一次，他带我去了间工作室，那里正在剪辑《伍德斯托克》（Woodstock），当时他还在替自己后来的御用剪辑师塞尔玛?舒恩梅克（Thelma
Schoonmaker）工作。另一次，我们在圣雅纳略日去了小意大利区，在一家他从小就光顾的意大利餐馆里，他为我讲述了自己的电影里会有哪些类型的人物出现；《盗亦有道》（GoodFellas）开场的那段旁白，其实就是那顿晚餐时他追忆童年往事的另一个版本。
我还去了戛纳，当时只有五六名美国记者去报道戛纳电影节。其中最著名的一位是雷克斯?里德（Rex
Reed），当时他正处于事业巅峰。我记得，对于我这个默默无闻的芝加哥人，他表现得十分友好、慷慨，毫无架子。安德鲁?萨里斯和莫莉?哈斯科尔（Molly
Haskell）也在那儿，还有《时代》的理查德?柯利斯（Richard Corliss）和玛丽?柯利斯（Mary
Corliss），《洛杉矶时报》的查尔斯?查普林（Charles
Chaplin）、《纽约每日新闻报》的凯瑟琳?卡洛尔（Kathleen Carroll）、多伦多来的乔治?安东尼（George
Anthony）和来自伦敦的传奇人物亚历山大?沃克（Alexander
Walker）。我还记得1979年的某个夜晚，善耍诡计的法国电影人、电影企宣皮埃尔?里希昂（Pierre
Rissient）用摩托艇把我们全都载去了科波拉的游艇，科波拉在那里发表了那通命运攸关的声明，说他自己都不清楚《现代启示录》（Apocalypse
Now最后那部分究竟好不好。他并没有讲清楚“最后那部分”到底是指什么，于是关于这部杰作的第一批影评中，有半数都受到了他的误导。影评人听了他的那句话，急于提出自己对影片结尾的看法，但事实上，科波拉当时说的“最后那部分”其实指的只是片尾字幕做得“好不好”。他还说，他想在戛纳“两个版本”都放映，因为他觉得戛纳就像是一次“城外试演”，这一说法起源于舞台剧领域，话剧或音乐剧在登陆百老汇舞台前，都会先在其他城市进行试演，以观效果。——译者安德鲁?萨里斯问他：“那么城里又是在哪儿？”
我去过很多拍摄现场探班，想当初，根本不存在电影公司是否会花钱铺路的道德问题。我飞去瑞典观摩了伯格曼和博?维德伯格（Bo
Widerberg）工作，去罗马看了费里尼和弗兰柯?泽菲莱利（Franco Zeffirelli），去英国看了约翰?伯尔曼（John
Boorman）和卡洛尔?里德（Carol Reed）爵士，去好莱坞看了比利?怀德、亨利?哈萨威（Henry
Hathaway）、奥托?普莱明格（Otto Preminger）、诺曼?乔伊森（Norman
Jewison）、约翰?休斯顿（John
Huston）等人，族繁不及备载，但最让我难忘的还是罗伯特?奥特曼，这个事业与人生完全保持一致的男人触动了我。那时候，还不会有企宣人员紧紧用锁链拴住顾客的做法，也不会有被压缩到仅剩五分钟的所谓“访谈”。我和泽菲莱利、尼诺?罗塔（Nino
Rota）一起在朱丽叶阳台底下的那个花园里穿行，作曲家尼诺?罗塔向导演哼唱着影片的主题曲。此指1968年版的《罗密欧与朱丽叶》。——译者受《老爷》杂志邀稿，我与李?马文（Lee
Marvin）在他位于马里布海滨的别墅共渡了一天，此外还有格劳乔?马克斯（Groucho Marx）、柯克?道格拉斯（Kirk
Douglas）、罗伯特?米切姆。马文的那篇访谈书中也收入了，那是我自己最喜欢的一篇。看的时候请留意，他本人也很喜欢这篇。
00大约在1968年，《华尔街日报》写了篇关于鲁斯?迈耶（Russ
Meyer）的文章，我给他们写了封信，指出迈耶其实是位值得称颂的电影作者。他给我写了信，我们见了面，他邀请我为《飞越美人谷》（Beyond
the Valley of the
Dolls）写剧本，我由此开始了一段新的冒险历程和一段漫长的友谊。当时，二十世纪福克斯境况不佳，资深的企宣人员杰特?福尔（Jet
Fore）跑来我们办公室，抱怨说如今只有我们的电影才能挽救福克斯了。“城里每一位制片人都把侄子派去沙漠了，给了他们一辆摩托、一台机器，希望能再拍出部《逍遥骑士》来。”他说，“可我们呢，我们手里有什么？我们全都陷在那两部战争片和那部西部片里头了。”两部正在拍摄的战争片是《陆军野战医院》（M*A*S*H）和《巴顿将军》（Patton），那部西部片是《虎豹小霸王》（Butch
Cassidy and the Sundance
Kid）。所以说，公司的情况其实比他想象得要好，只是有那么一段时间里，病人们自己管起了精神病院。鲁斯和我花六周时间凑合出了一个剧本，最终得到的是一部让人又爱又恨的电影；柯利斯把它选作二十世纪七十年代十佳影片之一，“性手枪”乐队和他们的经纪人马尔科姆?麦克拉伦（Malcolm
McLaren）在伦敦看过影片后，决定请我俩为他们拍部电影，我给电影起名为《谁杀了班比？》（Who Killed
Bambi？）。这部电影最终并未完成，因为麦克拉伦没钱了，但能在伦敦的故事讨论会上遇见乔尼?罗顿（Johnny
Rotten）和希德?维歇斯（Sid Vicious）的经历对我来说弥足珍贵。
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