新書推薦:
《
甲骨文丛书·波斯的中古时代(1040-1797年)
》
售價:HK$
88.5
《
以爱为名的支配
》
售價:HK$
62.7
《
台风天(大吴作品,每一种生活都有被看见的意义)
》
售價:HK$
53.8
《
打好你手里的牌(斯多葛主义+现代认知疗法,提升当代人的心理韧性!)
》
售價:HK$
66.1
《
新时代硬道理 广东寻路高质量发展
》
售價:HK$
77.3
《
6S精益管理实战(精装版)
》
售價:HK$
100.6
《
异域回声——晚近海外汉学之文史互动研究
》
售價:HK$
109.8
《
世界文明中的作物迁徙:聚焦亚洲、中东和南美洲被忽视的本土农业文明
》
售價:HK$
99.7
|
編輯推薦: |
电影是人类意志的表达。近年来新技术的突飞猛进,使得电影越来越超脱于个体创作,仿佛进化出了自己的意志。回望20世纪80年代至今具有代表性的中国电影,本书将电影意志的发展与转型过程完整地呈现给读者。
* * *
#王小鲁语录#
◎评《我不是药神》
《我不是药神》是一个好的借鉴,它某种程度上避免了观赏时的沉重,但不代表它激发的力量不深刻,而且它是一种更加有效的介入,它的票房就代表了它的社会介入的成就。
◎评《小时代》
主体性是电影政治的一个关键指标。若以此衡量,《小时代》的创作者缺乏主体性意识,他的人物没有真正的自由意志。但《小时代》同时是一部坦诚之作,它是新一代青年的精神状况报告。只是它不打算对自己的精神世界进行评价和超越。
◎评《不成问题的问题》
范伟扮演的丁主任这个角色相当厉害,他整个人看起来谦虚温和,有时候还带点真性情,却特别圆滑狡诈,他在温情脉脉中把整个社会的组织原则给败坏殆尽了。这个片子为中国电影史增加了一个有力量的人物。
◎评《银翼杀手2049》
科幻片里面,有一个词出现的频率特别高,就是real,《银翼杀手2049》里面也一样。我们可以从中看到人对于自己地
|
內容簡介: |
本书是王小鲁近年来发表于《经济观察报》《南方周末》等报刊专栏的影评文章精选集。从《庐山恋》《顽主》《流浪北京》,到《算命》《山楂树之恋》《不成问题的问题》,作者以其一贯秉持的美学视野、锋芒毕露的用笔,梳理出一部1980年以来的中国电影备忘录。电影意志是人类意志的表达,而电影仿佛也拥有自己的意志,具有超越电影人向前发展的力量。本书力图展现电影风貌之下的历史因果,引领读者发现潜藏其间的文化脉络。
|
關於作者: |
王小鲁,电影学博士,现供职于中国电影资料馆(中国电影艺术研究中心)。《经济观察报》《南方周末》专栏作家,出版有《电影与时代病》(2008)、《电影政治》(2014)。
|
目錄:
|
自序
通往自由电影
历史精神的不坏肉身
没有个性的人
米家山的八十年代:独立电影前传
反对谢晋:20世纪80年代电影政治范例
扶乩书写
电影深处是故乡
在汾阳,在电影和故人之间
成人电影
由静观到介入
保护记忆与自我授权
主体渐显:20年独立纪录片的观察
静观电影与召唤美学
实践社往事
欧宁与缘影会
与欧宁的谈话
新游民电影
与现实的第二次相遇
与朱传明的谈话
电影藏语与藏语电影
香港心像
当地人叙事与纪录片之光
重建电影院运动
电影意志与电影新人
被文本淹没或成全的生活
在介入与沉浸之间
电影界新意和电影终结
品味的较量
未来电影:重返神话时代
出版后记
|
內容試閱:
|
自 序
在此我对本书的体例加以说明。本书分为三个部分,分别叫作通往自由电影由静观到介入重建电影院运动。
书中研究对象所跨越的年代,主要是从20世纪80年代至今。这些文章其实形成了一部电影断代史,只是它是由个案研究组成的。
由于它们多是为媒体撰写的文章,所以其中充满了叙述的内容,另有一些文章是在各处所做讲座的整理与修订。如果仅以时间线索将它们贯穿在一起并结集出书,理由似乎不够充分,而我所秉持的艺术评价偏向、社会视线乃至精神方面由来已久的倾向性,也许可作为全书统一性的保证。
电影意志这个书名取自我以前的一篇文章,我对此写过一篇序言加以介绍,但又觉得篇幅太长,会影响阅读的节奏,所以改了标题,置于书末。
正像我的上一本书《电影政治》一样,我希望这个书名可以提供给读者阅读的角度与方法,至少可以作为一种阅读的提示。
自20世纪70年代末期至今,电影意志历经几次转型。此处所言电影意志包括电影本体进化的冲动、全民共同的人文理想对电影表达的推进、独立电影风貌之下逐渐增长的作者主体性呈现
而最近15年来,电影产业化飞跃式发展,在城市化和网络技术推动之下,中国电影成为社会对话交集的领域,电影在重塑社会精神方面的功能被大力拓展。而新技术出其不意地降临,带来了电影之根本的巨大位移,我们开始设想电影和生活的共同未来,想象电影的人工智能化。
我们仿佛来到了人类生活模式转型的前夜。这些内容在本书中皆有所言及。
本书的第一部分,关乎20世纪80年代电影和90年代电影,我选取了自己感觉有趣味、有意义的片段,而将这两个部分并置,是因为我将80年代电影作为90年代第六代独立影像的前史来对待。在一般思想史上,将90年代看作80年代的产儿是普遍的事情,但在电影领域,人们更强调一种断裂。
由静观到介入的部分,是对于一场电影运动的直击与描绘。我在文章里面,将90年代中后期开始的DV运动与独立影像潮流,看作是一百年前知识分子追寻独立之德的延续。在电影研究领域,我们乐于描绘电影作者的力量,但我们也要看到历史的因果,看到一种长远贯彻的意志。历史如同一条暗河,在生活的地表之下更为深刻和幽邃地流动着。
电影里面有历史的债务与历史的偿还,虽然它不仅如此。它的过去与未来并非完全受制于偶然性,我尝试将它们作为一个整体加以对待。我想起一位朋友的诗
一只带着箭镞逃离的猎物
会回来,把箭镞还给猎人
2002年以后,中国电影院的吸引力得到重塑。电影借助于网络数字技术,其精神力量出其不意地被放大了。大量影片作为公共语汇,塑造了社会交往的新风貌,电影的视觉奇观不再被视为空洞的能指,而被看作通往未来生活场景的视觉演练。此时,电影秉有了不一样的意志。
另外,电影可作为艺术、政治、社交、生活、享乐、求知电影不是一个狭窄的区域,于我,它是求法的法门,问道的道场。
本书的形成,以及单篇文章的写作,曾经得到了一些朋友的帮助,由于他们都已经出现在本书内文里面,此处就不一一具名。至于书中的观点,也许粗陋,希望能够与读者朋友交流。
2018年8月
|
|