新書推薦:
《
惜华年(全两册)
》
售價:HK$
70.3
《
甲骨文丛书·古代中国的军事文化
》
售價:HK$
99.7
《
中国王朝内争实录(套装全4册):从未见过的王朝内争编著史
》
售價:HK$
244.2
《
半导体纳米器件:物理、技术和应用
》
售價:HK$
177.0
《
创客精选项目设计与制作 第2版 刘笑笑 颜志勇 严国陶
》
售價:HK$
61.6
《
佛山华家班粤菜传承 华家班59位大厨 102道粤菜 图文并茂 菜式制作视频 粤菜故事技法 佛山传统文化 广东科技
》
售價:HK$
221.8
《
武人琴音(十周年纪念版 逝去的武林系列收官之作 形意拳一门三代:尚云祥、韩伯言、韩瑜的人生故事 凸显百年武人命运)
》
售價:HK$
43.7
《
剑桥斯堪的纳维亚戏剧史(剑桥世界戏剧史译丛)
》
售價:HK$
154.6
|
編輯推薦: |
郁钧剑是我国知名艺术歌唱家,演唱过《说句心里话》《什么也不说》《小白杨》《家和万事兴》《当兵干什么》等脍炙人口的歌曲。
近年来,郁钧剑积极投身教育事业。2018 年年初起,推动成立了中国民族声乐男高音艺术研究会。先后在北京、成都举办了两届“民族男高音声乐艺术论坛”,三届“民族男高音经典音乐会”。在学校的音乐与舞蹈学院里还办起了两届“郁钧剑民族声乐高级研修班”,招收了近百名学生。在北京,开办了“郁钧剑声乐公益教室”,免费为数百名学生授课。同时被聘为泰国西北大学硕博导师和哈尔滨音乐学院的博士生导师,以及应邀在国内十多所音乐艺术院校、团体进行讲演和讲课。
这本书记录了他在此期间的讲课经过,以及课堂上发表的艺术观点。内容详实丰富,语言平易近人,包含了大量的乐理知识,可为音乐爱好者和专业学生提供一些帮助和参考。
|
內容簡介: |
本书收录了郁钧剑近年来在声乐课堂上的授课影像与学生们的信息往来。其中包含了大量的声乐知识,辅以大量的图片,详实而生动,多以对话的形式展现。称得上是一本歌唱专业的教科书。
|
關於作者: |
郁钧剑
江苏南通人,生于广西桂林。
先后就读与毕业于中国音乐学院、北京大学、中国画研究院、中央党校和中国井冈山干部学院。是第九、十、十一、十二届全国政协委员,全国政协教科文卫体委员会委员,第八、九、十届中国文学艺术界联合会委员,第七、八、九届中华全国青年联合会常委,中共中央组织部“党联系的院士专家学者”。曾是原中国人民解放军总政治部歌舞团独唱演员、中国文学艺术界联合会演艺中心主任。 国家一级演员,享受国务院特殊津贴。现任中国 - 东盟艺术学院院长,博士生导师。
出版过八十余种独唱音像专辑、七部诗集、五部文集、四部书画集和三部声乐专著。先后举办过个人书画展四场,多次在国内外举办书画联展。
|
目錄:
|
目 录
自序 /001
序二 中国民族声乐的现状与振兴之我见 /007
民族唱法的消亡,可能就在近几年 / 001与殷为杰探讨演唱《念奴娇·赤壁怀古》 / 010与谭学胜交流气泡音 / 017听听于海洋的 High 降 E 和 HighD / 021什么是“通道”?唱高音时“通道”的状态是什么 / 027听听曾勇的哼鸣音阶唱,怎样练到头声 / 030与毋攀探讨基音及其他 / 033与李凌利探讨如何练“美”母音 / 040详细解释“声带的七种功能” / 044与丁晓鹏、冯金伟、张卫亮、崔鑫探讨咽音练习 / 047与毋攀探讨演唱《两地曲》 / 053与吴扎拉·涛练 HighF / 062与张明旭探讨演唱《扎西德勒》 / 066与来自甘肃的农民歌者交流 / 073与陈永峰、孙维良、吴扎拉·涛等交流头声 / 080头声在哪里?怎样的声音是“头声”? / 087头声属于美声唱法范畴吗?为什么民族唱法也要强调它? / 091如何用母音由 G 转换到 HighE / 094与冯金伟探讨演唱《故土情》 / 098与王超探讨演唱《北京颂歌》 / 106与孙维良探讨演唱《我爱五指山,我爱万泉河》 / 114建议民族男高音必练的条练习曲 / 120建议民族男高音必练的第二条练习曲 / 125建议民族男高音必练的第三条练习曲 / 128与郭煜探讨演唱《那就是我》 / 134你认识歌唱家“孔庆旺丹”吗? / 143与曾勇探讨演唱《小白杨》 / 146与吕宏伟探讨如何演唱《在那桃花盛开的地方》 / 153往往被忽视的男高音音色问题,应该引起商榷 / 158神奇又独特的咽音练声法之“推下巴” / 161神奇又独特的咽音练声法之“拉舌头” / 165神奇又独特的咽音练声法之“掐喉器” / 170与胡栓栓、杨承华探讨演唱《大黄河》以及“关闭”的使用 / 174对杨福生的点评,关于歌曲提调后能解决什么的问题 / 184与王志昕探讨演唱《大江南》 / 189与郝亮亮探讨古曲《关关雎鸠》 / 196“语言决定唱法”是民族唱法的核心理论之一 / 203与丁晓鹏探讨演唱《桥》 / 208如何挑选成名作 / 215与姜丽娜交流如何在演唱中拉紧声带 / 218与汤俊交流民族男高音的高位置与胸声 / 226歌坛新人郭凇男来到“郁钧剑公益教室” / 230与冯金伟等探讨“橡皮筋”“说与唱”“关闭”等观念 / 239与胡栓栓、牛彦俊、毋帅斌、刘俊玮的公开课 / 245“我就是一块肥猪肉。” / 267“语言决定唱法” / 272回答郭芳芳“语言选择作品”的提问 / 279关于中西方歌唱中的“带腔”与“不带腔”,“均分律动”与“非均分
律动” / 283
与于海洋探讨演唱《梦想有一天》 / 287与邓超然探讨演唱《船工号子》 / 295与孔庆学交流民族男高音练声 / 305歌坛新人郑顺来到“郁钧剑公益教室” / 311与薛鹏新探讨演唱《鹰翔》 / 320与李传龙探讨演唱《当你的秀发拂过我的钢枪》 / 329与六位女高音交流歌唱技巧与如何处理作品 / 339雍建军“傻唱”《峨眉酒家》 / 359如何练咽音? / 368“咽壁”的八条经验 / 373唱好《二月里来》 / 376“抬钢琴”唱歌 / 381关于“掐喉器” / 387寻找缺失 / 395与毛一涵交流如何用“基音”“咽音”来歌唱 / 399在上海音乐学院的讲座,廖昌永、方琼、杨学进、于丽红以及莫华伦等
专家现场指导 / 405
一个都应该知道的检验歌唱条件好坏的土方法 / 436一个至少不应该在盲听时就被淘汰的选手李传龙 / 441关于点评,关于盲听 / 444关于如何端正唱歌的心态 / 447关于动物的叫声与歌声的关系 / 451与赵艺宇探讨演唱《沂蒙山,永远的爹娘》 / 455对赵洋洋的点评,关于如何选择自己的歌风和类型 / 4642020 年 4 月“线上授课”实况(一) / 4692020 年 4 月“线上授课”实况(二) / 492与于海洋探讨演唱《爱永在》 / 519给毛一涵练“呜音管” / 534对王山的点评,语音对民族唱法之重要 / 540与穆维平探讨演唱《喀什葛尔女郎》 / 547与杨西音子探讨演唱《帕米尔,我的家乡多么美》 / 553《沈湘先生、石倚洁先生教学视频》观后感 / 563与邓玉华老师关于民族声乐的对话 / 567六条构建民族唱法的理论依据 / 577吊嗓是构建我们民族唱法理念体系的主要依据 / 580与邓超然探讨演唱《家是美的地方》 / 585与刘少峰探讨演唱《草原恋》 / 593看看郁钧剑是怎样在几分钟内解决何凡的音量和音域问题的 / 601与王雅洁探讨演唱《我住长江头》 / 609从艺路上与四首歌曲的过往 / 615孟玲老师在“第二届郁钧剑民族声乐高级研修班”公开课上与郁钧剑的
对话 / 629
吕继宏老师在“第二届郁钧剑民族声乐高级研修班”公开课上与郁钧剑的
对话 / 637
万山红老师在“第二届郁钧剑民族声乐高级研修班”公开课上与郁钧剑的
对话 / 643
刘和刚老师在“第二届郁钧剑民族声乐高级研修班”公开课上与郁钧剑的
对话 / 650
黄华丽老师在“第二届郁钧剑民族声乐高级研修班”公开课小结 / 658对王继明的点评,关于男高音的“关闭” / 664在首届“中国民族声乐男高音艺术论坛”讲座的开场白“关于民族歌唱界的
团结” / 669
在大连大学讲座的开场白,关于“德与艺” / 673在贵州大学的讲座,方言是地域风格的“魂” / 678在哈尔滨音乐学院的讲座“关于东北民歌” / 683在湖南师范大学音乐学院的讲座“中西方艺术的材料不同” / 689对张宇的点评,关于“歌唱自我设计”的三点意见 / 692“第二届郁钧剑民族声乐高级研修班”第二阶段北京课堂总结 / 697对“郁钧剑从艺五十周年回乡音乐会”于是说 / 705对袁野的点评,关于如何使用咽腔和什么是复合型咽音 / 710对李佳蔚的点评,区别美声唱法与民族唱法的根本是什么 / 717与王丽达线上探讨歌曲《沂蒙精神》 / 722与郁留成线上探讨歌曲《湖湘号子》 / 728拾遗声乐课堂上经典语录摘要 / 736与刘和刚对话“怎么才能使民族唱法得到真正的确立” / 740与王志昕对话关于《郁钧剑声乐笔记》中应注意的几个问题 / 743
后 记 /746
|
內容試閱:
|
2021 年是我从艺五十周年。
我是从 1971 年 8 月在桂林开始学艺的。
1971 年初中毕业时,因为我是广西师范学院附中“思想文艺宣传队”的队长,当时学校“革命委员会”的张主任(职务相当于如今的校长),就把来招生的桂林市文工团学员队(相当于如今的艺校)的接待任务交给了我,让我在学校大门口贴一张告示,但凡愿意报考的学生就找我报名。结果阴差阳错,数轮招生过后,我却被挑选上了。
正式学唱歌是在我学习了舞蹈、戏曲一年半后开始的。后来在从艺的日子里,我曾到过北京、上海、南宁拜师求艺。还有幸于 1975 年被中央民族歌舞团选中,1976 年又被解放军军乐团选中,但终因当时的社会原因我未能成行。直至 1979 年被原总政歌舞团选中并终于赴京。再一直到 2002 年 12 月离开该团,正式以歌唱为职业,唱到此时。
记得在 1998 年的时候,一次去杭州演出,一群十四五岁的孩子围着我要我签名,熙熙攘攘中有个孩子叫我:“郁叔叔,请您签个名。”我一愣,因为在此之前从来没有人称过我“叔叔”,一般在单位里同事们称我为“小郁”,下部队慰问演出时战士们称我为“大哥”,礼貌一点的称我为“老师”,叫我为“叔叔”的称呼,这可是次。更没有料到的是,紧接着又有另一个孩子对我说:“郁叔叔,我爸我妈喜欢听你唱歌了。”哈哈,当时真有一种“崩溃”的感觉,敏感的我一下子悟到了,“我”的时代过去了。在那些天里,我还真有点辗转反侧,一直在思索怎样才能践行从小就读过了的“人无千日好,花无百日红”的真谛,再面对着“功名半纸,风雪千山”的过往,终于割爱般地选择了“放下”,萌生了离开歌舞团的决心,也向上级表示了转业的志向。正好当时中央组织部和中央宣传部来部队考察我,希望能安排我到地方工作。2002 年,先后经中国人民解放军原总政治部主任和两任中宣部部长找我谈话,终我于 2002 年 12 月来到了中国文学艺术界联合会工作。
虽然后来工作的轨迹没有按领导早的安排实现,但我不后悔,因为我在此之后的岁月里,从事了近千余场次文艺活动的组织领导、策划导演等工作,学习多多,收获满满。更令我欣慰的是,自己始终没有放弃过唱歌,始终把自己的身份定位在“只不过是一位歌者”,而行走于“江湖”上。
记得小时候的理想并不是唱歌,我喜欢的是天文地理,是历史,其次是写作。真的没想到唱歌竟成了我一生的“渡船”。
一个人越老越珍惜过往。时至今日,我才深深地懂得自己一直没有放弃唱歌是多么的“英明”。无论是我在组织领导、策划导演有希望、有“前途”的时候,还是在我“权力”的时候,我都把唱歌放在心上。我冥冥之中有一种感觉,此生也许就是为了唱歌而来的。于是,常常独自唏嘘,是有点悲凉、悲哀的。
因此,越老越珍爱唱歌,珍惜唱歌,歌唱于我,弥足珍贵。一个人老了,唱歌的嗓子终归会退化。唱歌的方法好、心态好就可以多延长几年,唱歌的方法不好、心态不好,声音就会越来越摇晃,越来越空、虚,没有音色,没有亮音,会惨不忍听。同样还有姿色的衰败,会惨不忍睹。因此,说一个歌者“永葆艺术常青”,是一句“骗人害己”的话。
2016 年我退休了。感谢命运对我的眷顾,让我于 2017 年 11 月接受了成都市人民政府的聘请,担任了中国-东盟艺术学院的院长,鬼使神差,从此走上了艺术教育的道路。
中国-东盟艺术学院是一所综合院校,其中有美术与设计学院、影视与动画学院、音乐与舞蹈学院以及国际部四个分院。我到任后,除了履行院长的职责,似乎还“名正言顺”地重操了唱歌的旧业,兼顾起了唱歌的教学。为什么说我是重操旧业呢?因为早在 1976 年至 1979 年这三年间,我就把自己从北京、上海所求学修业获得的知识,带回了桂林,开始了“所谓的”教学生涯。在那段时间内,居然有数十位学生来向我求教。这些学生中有的考取了广西艺术学院、湖北艺术学院等艺术院校,有的考上了当时的海政文工团和原广州军区政治部战士歌舞团以及中国煤矿文工团等专业团体。那时候的我,也才二十岁出头。
2018 年年初起,我推动成立了中国民族声乐男高音艺术研究会,并将其挂靠在我们学院。先后在北京、成都举办了两届“民族男高音声乐艺术论坛”,三届“民族男高音经典音乐会”。在学校的音乐与舞蹈学院里还办起了两届“郁钧剑民族声乐高级研修班”,招收了近百名学生。在北京,开办了“郁钧剑声乐公益教室”,免费为数百名学生授课。与此同时,我也被聘为泰国西北大学硕博导师和哈尔滨音乐学院的博士生导师,以及应邀在国内十多所音乐艺术院校、团体进行讲演和讲课。
本书收集的就是这些年来,在这些群体里的演讲及讲课的记录。因要编撰成册并出版,这就成了一件很严肃的事情,在一些艺术观点、理念上更需要慎重和严谨。所以出现在大家面前的题目、文章与原记录稿会有所出入,有所删节并修改。这是必须的。
从艺五十周年了,本想退休了,不纪念了,但又不时地在夜深人静的时候,想起了这条走了五十年的道路,会蓦然泛起一阵阵骄傲与自豪,一阵阵苦涩与心痛,多不容易啊。加上好友和学生们的劝说,年余内竟写下了五本书,合起来多达 150 万字,分别是两本声乐专著、两本散文集和一本古诗词集。《郁钧剑声乐笔记》便是其中的一本。写书也是一种纪念形式,一种非常自我,不太麻烦别人的纪念形式。以此纪念我的青春,唱歌的青春。以此激励我的衰老,如今的衰老。告诉知音,告诉亲人我在唱歌中获得的酸甜苦辣、荣辱悲欢,告慰自己曾在歌唱中留下的温暖与感动、友情和幸福。
为了永恒。
永恒是什么?永恒是来来去去,是生生死死。
|
|