新書推薦:
《
股票大作手回忆录
》
售價:HK$
55.8
《
秩序四千年:人类如何运用法律缔造文明(世界重归混乱,文明岌岌可危,法律与秩序是我们仅有的武器。穿越时间,鸟瞰全球,一部波澜壮阔的人类文明史)
》
售價:HK$
154.6
《
民法典1000问
》
售價:HK$
99.7
《
国术健身 易筋经
》
售價:HK$
33.4
《
古罗马800年
》
售價:HK$
188.2
《
写出心灵深处的故事:踏上疗愈之旅(修订版)(创意写作书系)
》
售價:HK$
66.1
《
控制权视角下的家族企业管理与传承
》
售價:HK$
87.4
《
冯友兰和青年谈心系列
》
售價:HK$
167.3
|
編輯推薦: |
解析景别、镜头、声音等视听语言的基本要素
详细阐述常用剪辑语法和蒙太奇理论
将制造悬念、角色驱动等电影剪辑思维灵活运用
实战经验分享,真实应用场景重现
|
內容簡介: |
本书是一本致力于解析和传授剪辑艺术深层逻辑与实战策略的图书,强调剪辑不仅是简单的画面和声音素材的排列组合,而是要运用结构和段落的组织,通过把握情绪、叙事、节奏、结构和声音这五大关键要素,创造出富有深度和表现力的影片。
全书分为八章,系统介绍了剪辑结构论。通过分析剪辑的宏观性、非线性思维和情感力量等内容,帮助读者建立起对剪辑整体架构的认知。同时,作者借用影视剧作领域的成熟理论,如三幕结构等,指导读者理解和构建剪辑作品的内在逻辑与节奏变化。此外,本书不局限于电影剪辑范畴,还鼓励读者运用类比思维,将电影剪辑的原则与技巧应用于其他类型的视频制作中。针对音乐的使用和衔接,书中给出了详尽的指导,包括音乐风格的选择、音乐与画面信息点的匹配、音乐的剪辑与过渡方法等实操技巧,通过实例解析了音乐在不同类型视频作品中的巧妙运用。
本书适合影视剪辑专业人士、学生以及对此领域感兴趣的初学者阅读。通过阅读此书,读者不仅能掌握系统的剪辑理论,更能学会如何将其转化为个人风格鲜明的剪辑方法论,从而在实践中不断提升剪辑技术和创新能力。
|
關於作者: |
何轩杭,剪辑师、独立电影人、中国电影剪辑学会成员。现已从事剪辑行业十余年,拥有丰富的影视剪辑与剧作经验,作品《剧本》曾获第九届温哥华华语电影节“红枫叶奖”短片单元最佳剪辑;2021GIFA(全球独立电影奖)最佳剪辑、最佳编剧。“剪辑思维”系列视频 文章在bilibili、知乎等网络平台播放量 阅读量累计上百万,已推出同名系列剪辑教程《剪法》。
|
目錄:
|
第 1章
剪辑结构论
1.1 剪辑的宏观性 002
1.1.1 框架思维 003
1.1.2 非线性思维 005
1.1.3 情感的力量 006
1.2 写作思维 010
1.2.1 三幕结构 010
1.2.2 钩子 013
1.2.3 分镜头思维 015
1.3 结构思维 017
1.3.1 结构的拆解 018
1.3.2 剪辑 文章 音乐的结构共性 021
第 2章
剪辑的理论系统
2.1 剪辑系统的诞生 024
2.1.1 发现剪辑的魔术师 025
2.1.2 叙事意识的出现 026
2.1.3 叙事系统的确立 029
2.2 视听基础 032
2.2.1 五大基础景别 033
2.2.2 运动镜头的分类 038
2.2.3 功能镜头的分类 043
2.2.4 声音的分类 049
2.3 格里菲斯剪辑法 051
2.3.1 连续性剪辑 052
2.3.2 视线匹配原则 056
2.4 蒙太奇 057
2.4.1 苏联蒙太奇理论 058
2.4.2 希区柯克镜头实验 061
2.4.3 蒙太奇的二元性 064
2.4.4 表意蒙太奇 066
2.5 后现代剪辑 070
2.5.1 非连续性叙事 070
2.5.2 风格化剪辑:特写的“破坏性” 072
第3章
3.1 切的三种基本法 075
3.1.1 切入 075
剪辑的语法
3.1.2 切出 076
3.1.3 跳切 079
3.2 动作语法 081
3.2.1 动作连戏剪辑 081
3.2.2 心理补偿机制 084
3.3 声音语法 087
3.3.1 声音畸变 087
3.3.2 JL剪辑 089
3.4 创造性语法 090
3.4.1 隐藏剪辑 091
3.4.2 重复剪辑 092
3.4.3 对比剪辑 093
3.4.4 匹配剪辑 094
3.5 视觉性语法 097
3.5.1 淡入淡出 097
3.5.2 叠画 098
3.5.3 划像擦除 100
3.5.4 虹膜转场 101
3.6 结构性语法 102
3.6.1 交叉剪辑 102
3.6.2 平行剪辑 104
第4章
4.1 叙事的形成原理 107
叙事原理
4.1.1 序列剪辑与并列剪辑 108
4.1.2 拆分思维:镜头的拆分原理 112
4.1.3 并列剪辑与表意蒙太奇 115
4.2 制造“悬念” 117
4.2.1 炸弹理论 118
4.2.2 利用“炸弹理论”控制情绪曲线 120
4.2.3 麦高芬 125
4.2.4 隐藏信息 127
4.2.5 打破认知 131
第5章
5.1 平衡思维 133
镜头加减法
5.1.1 节奏之“道” 134
5.1.2 外部节奏与内部节奏 134
5.1.3 “跷跷板”节奏模型 136
5.2 极简思维 138
5.2.1 蓝灯理论 138
5.2.2 镜头减法,加强叙事 143
5.2.3 镜头加法,加深情感 146
5.2.4 剧情加减法,精准提炼剧本信息 151
第6章
6.1 角色驱动与剪辑驱动 157
对白及人物塑造
6.1.1 法网剪辑 158
6.1.2 把握节奏 159
6.1.3 塑造心理 161
6.1.4 极端的剪辑驱动 164
6.2 进阶处理 166
6.2.1 “穿帮”的处理 166
6.2.2 心理置换 168
第7章
操纵声音
7.1 叙事性声音 170
7.1.1 声音的纵深 171
7.1.2 创造细节 172
7.2 非叙事性声音 174
7.2.1 控制配乐的流动性 175
7.2.2 搭建音桥 177
第8章
8.1 音乐的衔接心法 179
8.1.1 音乐的风格定调 179
思维延伸
8.1.2 音乐的衔接与过渡 182
8.2 电影思维延伸:MV剪法 185
8.2.1 “拆镜头”与“重复意象” 185
8.2.2 创造序列和并列 188
8.2.3 “高潮”的处理方式 192
8.3 实战主义 200
8.3.1 理论与实践 201
8.3.2 剪辑之道 203
|
|